Cada 24 de febrero se celebra el Día del Bartender, una fecha que el sector suele vincular con el nacimiento de la International Bartenders Association (IBA), fundada un día como hoy de 1951 en Torquay, Reino Unido, y que la propia organización señala como “International Bartenders’ Day”.

A continuación, responden preguntas clave del oficio —cómo se inspiran, cuáles fueron sus errores iniciales y qué hacen cuando les piden “algo rico, pero no tan dulce”— Brenda Asís (Mixtape), Nicolás Hernando (Kero Bar by Osaka Buenos Aires) y Laura Pichel (Cauce); además, Santiago Lambardi (Hierro Casa de Fuegos y Hierro Bodegón) y Walter Esquivel (Fervor Brasas); también Flavia Arroyo (Casa Cavia y CIMA–ORNO), Emilio Torres (Enero), Sofía Corbalán (Trade Sky Bar) y Matías Benítez (Malasangre).

En Fervor Brasas, Walter Esquivel lo ubica en una rigidez inicial que el oficio no perdona: “El primer gran error que cometí fue cerrarme a la idea de que, si había aprendido algo de una determinada forma, siempre tenía que ser así”. En una línea distinta, más ligada al temperamento, Nicolás Hernando —bartender de Kero Bar y Osaka Buenos Aires— confiesa: “Sin dudas, el error más común —del cual no me arrepiento— fue haber cuestionado todo. Con el diario del lunes aprendí que existen formas mejores de cuestionar”.

Laura Pichel, de Cauce, lo baja a técnica y conocimiento: “Mezclar destilados sin conocer su composición. La suerte no es una técnica”. Y Brenda Asís, de Mixtape, se corre al territorio del clima humano: “El error que más me sirvió fue entender que tenía que aprender a delegar y empezar a entender a la coctelería como un show”.

Santiago Lambardi —bartender, mixólogo y propietario de Hierro Casa de Fuegos y Hierro Bodegón— reconoce una tentación muy de primeros años: “El error más común que solemos hacer todos es complejizar”. Emilio Torres, de Enero, identifica otro clásico del rubro: “Tomarlo como hobby, en vez de ver enseguida que se trata de una carrera”. Flavia Arroyo, de Casa Cavia y CIMA–ORNO, relativiza la idea del “pifie” y la reemplaza por evolución: “-No sé si es un error, pero si uno va mejorando las técnicas y los tiempos”.

En Trade Sky Bar, Sofía Corbalán —jefa de barra— lo cuenta desde el lugar que se ocupa: “Creo que el error fue no entender del todo el lugar que podía ocupar”. Y Matías Benitez, de Malasangre, lo resume como una salida del ego: “Querer demostrar demasiado. Técnica, conocimiento, creatividad. Con el tiempo entendí que el bar no es un examen: es una experiencia”.

Para Esquivel, la chispa no siempre es la misma, pero suele arrancar en una pregunta: “Depende mucho del contexto… Pero, principalmente, nace de la curiosidad, de preguntarse: ‘¿qué pasaría si…?’”. Hernando, en cambio, pone el foco en la cocina colectiva del bar: “La mayoría de las ideas… surgen del trabajo en equipo… y de conceptos artísticos que luego plasmamos en la estructura de algún clásico”. Pichel lo arma desde una lógica más sensorial y de composición: “De la contemplación: ver botellas, imaginar combinaciones… un recuerdo se vuelve aroma y ese aroma se vuelve cóctel”.

Asís directamente lo plantea como traducción artística: “Yo veo el proceso artístico de la coctelería… mucho en el arte, en el cine, en la música… y traspasarlas a una parte visual, sensorial, olfativa en un cóctel”. Lambardi coincide con la mezcla de disparadores, pero suma una base dura de estudio: “La inspiración… es la combinación de muchos factores… y también de estudiar… el destilado te va a empezar a hablar”.

Torres marca su propio cambio de etapa: “Durante los primeros años, partía de recuerdos… A mí me gusta y me inspira jugar con las frutas y con las técnicas”. Arroyo abre el abanico y lo aterriza en memoria doméstica: “-¡De todo!… cuando desarrollé el jugo de tomate… el aroma que busqué fue el de la salsa de mi mamá”.

Corbalán vuelve al ingrediente como motor de investigación: “Casi siempre nace de un ingrediente… investigo, pruebo, me equivoco y vuelvo a intentar”. Benitez, por último, se queda con una regla interna que ordena todo: “En Malasangre buscamos que el cóctel tenga una intención clara antes que una complejidad innecesaria”.

Esquivel elige precisión pura: “Me gusta mucho reversionar el Martini… Es minimalista, pero profundamente técnico”. Hernando se corre al otro extremo del espectro y va por juego y variaciones: “La piña colada… se pueden hacer mil variantes”. Pichel reafirma un norte de elegancia seca: “El Dry Martini es mi punto de partida predilecto; para mí, representa la definición de un cóctel perfecto”. Asís, alineada al estilo del lugar, lo dice sin vueltas: “El old fashioned, sin lugar a dudas”.

En Hierro, Lambardi encuentra en el Negroni una estructura ideal para intervenir: “Te permite ahí jugar con muchas opciones y resulta entretenido”. Torres también vuelve a los clásicos, pero con intervención mínima: “Uno es el Old Fashion: no mucha reversión, pero sí un toque distinto”. Arroyo lo sostiene como ruta personal y pedagógica: “Negroni, fue el primero con el que empecé a jugar… y lo seguiré haciendo”. Corbalán se queda con los perfiles intensos: “Un Negroni, un Boulevardier o un Manhattan permiten intervenir sin perder elegancia”. Y Benitez vuelve al Martini como examen de honestidad: “El Dry Martini. Porque es un espejo: no perdona errores y te obliga a ser honesto”.

En Fervor Brasas, Esquivel lo ata a una idea de identidad: “Si hablamos de Fervor, entendido como fuerza e intensidad, iría sin dudas por el Negroni”. En Osaka, Hernando lo define como sello de cocina y barra: “El Chilcano Wasabi… expresa perfectamente la cultura nikkei”. En Cauce, Pichel se queda con un perfil de equilibrio: “Una armonía de contrastes: el carácter ahumado del mezcal… capaz de adaptarse a distintos paladares y ocasiones”.

En Mixtape, Asís señala un emblema casi obligatorio: “Si viniste a Mixtape y no lo probaste, entonces no viniste a Mixtape… es el Apple Martini, sin lugar a dudas”. En Enero, Torres lo traduce a clima de lugar: “El Enero 365… presenta versatilidad, dulzura y frescura —como Enero—”. En Casa Cavia, Arroyo elige técnica como ADN: “El más representativo es el Bloody Mary Clarificado… La técnica aplicada y la precisión en los ingredientes representan el ADN de la barra”, mientras que en CIMA suma continuidad: “El Tomatini Recargado está desde el inicio y sigue siendo uno de los favoritos”.

En Trade Sky Bar, Corbalán presenta una firma con narrativa local: “El Negroni Porteño… incorpora dulce de leche y bitter de Malbec, aportando una identidad más argentina”. Y Benitez define a Malasangre con un manifiesto de equilibrio: “Polaris… el vermú como protagonista… no está pensado para impactar desde el exceso, sino desde el equilibrio y la personalidad”.

El método aparece como punto en común, aunque cada barra lo organiza a su modo. Esquivel lo ordena por público y objetivo: “Primero, entender el público… Después, definir qué queremos lograr… La pruebo varias veces, la comparto con el equipo”. Hernando describe un recorrido interno escalonado: “Lluvia de ideas… pruebas… y la última instancia… la realizan los jefes de todos los sectores”. Pichel lo plantea como carta viva: “Nuestra propuesta evoluciona junto con el entorno… creando una carta dinámica”.

Lambardi lo convierte en filtro progresivo y hasta en termómetro de ventas: “La primera persona que lo prueba… soy yo… después… tus clientes regulares… y después lo pones como quizás trago de la semana”. Torres lo trabaja como dinámica de equipo: “Yo bajo una idea y un concepto… Designo dos cócteles a cada bartender… vamos testeando”.

En Casa Cavia, Arroyo extrema el control fino: “Nuestra coctelería es como la pastelería: un gramo más de algún insumo puede cambiar la receta por completo”, y admite tiempos largos: “Podemos tener hasta dos meses de prueba”. Corbalán suma la mirada del salón como sensor del “cliente promedio”: “Después la probamos con el equipo de salón… Es un proceso muy colectivo”. Benitez, por su parte, sintetiza con un sistema de tres niveles: “Primero la pruebo yo. Después la prueba el equipo. Y finalmente la prueba el público sin saber que está testeando”.

En casi todas las respuestas aparece la misma herramienta: preguntar, interpretar, traducir. Esquivel lo explica como lectura de necesidad: “Lo primero es entender la necesidad del cliente… Con algunas preguntas breves podemos deducir el perfil”. Hernando abre el abanico según gusto: “Puedo inclinarme por algo más cítrico… más aperitivo y alcohólico, o incluso… sin azúcar”. Pichel va por precisión personalizada: “Profundizo… sobre sus hábitos de consumo… lo que me permite diseñar una recomendación precisa y personalizada”.

Asís lo vive como parte de la misión del bartender: “Preguntamos ¿qué es lo que te gusta?… haciendo entender qué parte es lo que le gusta realmente… si le gusta el dulce por sentir sabor a azúcar o… porque le gusta sentir el sabor frutado”. Lambardi lee el pedido como un voto de confianza y propone acompañar hasta dar con el punto: “Mira yo voy a hacer un trago especialmente para vos… si no te gusta no te preocupes, hacemos otro hasta que te guste”. Torres discute una idea instalada: “A veces está esa idea de que lo rico es dulce”.

Arroyo vuelve a la conversación como llave: “Es necesario conversar un poco más, porque lo que para mí es una cosa, para el cliente es otra”. Corbalán se apoya en estructuras de equilibrio: “Generalmente me inclino por estructuras como Collins o Sours… La clave está en interpretar”. Y Benitez lo resume como oficio puro: “La mayoría de las veces no quieren menos azúcar, quieren equilibrio… traducir sensaciones, no imponer recetas”.

Los brindis, acá, funcionan como retrato. Esquivel elige pertenencia: “Un Malbec de altura, porque representa identidad, carácter y evolución”. Hernando vuelve a un favorito personal: “Elijo el Sidecar… sigue siendo mi favorito”. Pichel brinda con su clásico definitorio: “Un Dry Martini extra frío y generoso en aceitunas”.

Asís lo transforma en brindis colectivo: “Brindaría con todos ellos con un hermoso Dirty Martini”. Lambardi se queda con una consigna de época: “Hoy brindaría con un Cynar Julep y brindaría por la bienvenida de las nuevas tribus”. Torres coincide desde el disfrute compartible: “Hoy brindaría con Cynar Julep… Incluso en Enero lo tenemos por jarra, para compartir”.

Arroyo cierra con una declaración de fidelidad: “Negroni siempre”. Corbalán elige calor y permanencia: “Brindaría con un Old Fashioned… representa encuentro, intensidad y permanencia”. Y Benitez termina con una marca de casa: “Con un vermú bien frío. Porque es simple, honesto y colectivo”.

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Para el Feng Shui, la cocina no es solo un lugar donde se prepara comida: es un espacio simbólico de intercambio energético. Y elegir el color verde (relacionado con crecimiento, equilibrio y armonía) puede potenciar la energía positiva del corazón del hogar.

En la filosofía del Feng Shui aplicada al diseño interior, cada color tiene un significado y una función energética. El verde ocupa un lugar privilegiado porque se asocia con el elemento madera, que alimenta el fuego (representado por la estufa y el calor) de forma progresiva y equilibrada. Esa relación simbólica ayuda a que la energía del fuego no se vuelva excesiva ni caótica en el espacio.

Una cocina pintada o decorada en tonos verdes tiende a transmitir armonía y vitalidad, favoreciendo un ambiente donde el movimiento y el flujo energético son constantes pero no agresivos. En términos de Feng Shui, eso se interpreta como una manera de “nutrir” la energía de la casa con calma y equilibrio antes incluso de que se prepare o consuma alimento.

Este tono, además de su relación con la madera, simboliza crecimiento, renovación y abundancia estable. A diferencia de colores más intensos o saturados que pueden acelerar o perturbar la energía del espacio, el verde representa procesos sostenidos y saludables, una energía amable que se presta bien a un espacio de cuidado y nutrición familiar.

Aunque no se trata solo de estética, el uso consciente del verde puede influir en cómo se percibe el ambiente. Una cocina de este color puede sentirse más abierta, fresca y conectada con la naturaleza, lo que redunda en una sensación de bienestar emocional y menor estrés durante las rutinas culinarias.

En la práctica, el color puede introducirse de diversas maneras: pintura en muros, gabinetes o muebles de cocina en tonos suaves de verde, conjugarlo con materiales naturales como la madera o incorporar elementos decorativos de ese color. El objetivo es generar un flujo energético armonioso sin saturar visualmente el espacio.

Desde la perspectiva del Feng Shui, la cocina es un punto de intercambio entre materia y energía: lo que se hace allí se transforma y luego se integra al cuerpo. Por eso, un espacio que favorezca la calma y la fluidez también se interpreta como un estímulo positivo para la salud física y emocional de quienes viven en la casa.

Este color no promete milagros, pero en un mundo acelerado se valora por su capacidad de suavizar tensiones y crear un ambiente más amable. No solo regula la energía vinculada al fuego, sino que aporta serenidad durante las actividades cotidianas, desde la preparación de alimentos hasta las conversaciones familiares alrededor de la mesa.

Finalmente, el uso del verde en la cocina no debe entenderse como una fórmula mágica, sino como una herramienta dentro de un diseño integral que busca equilibrio en uno de los espacios mas especiales de la casa.

Combinado con limpieza, buena iluminación y disposición armónica del espacio, la decoración puede ayudar a que la cocina mejore tanto a nivel funcional como energético, haciendo del corazón del hogar un lugar más próspero y acogedor.

*Por Jaider Felipe Vargas Morales

Después de la temporada navideña suele surgir el deseo de empezar un estilo de vida fitness. Y es en enero que muchos tienen como propósito retomar la rutina saludable del ejercicio con el objetivo de transformar el cuerpo. Sin embargo, es crucial integrar el entrenamiento físico con la alimentación adecuada para lograr objetivos más rápidamente.

Los batidos son bebidas saludables y nutritivas que tienen numerosos beneficios para el organismo: son de gran ayuda para aumentar la masa muscular por su fuente de proteína que aporta vitaminas y minerales en el organismo.

Además de la alimentación, es importante una rutina de ejercicio supervisado por un profesional para dar el descanso necesario y facilitar el crecimiento sin lesionarse; por eso le comentamos algunos licuados de avena que son perfectos para aumentar la masa muscular.

El influencer fitness Samuel Bean explicó en sus redes sociales un batido de avena que le ayudó a ganar masa muscular saludable. El cual consta de:

Ingredientes y preparación

Se debe mezclar durante 30 segundos y servir antes de ir al gimnasio diariamente; Samuel explica que combinarlo con el ejercicio traerá grandes beneficios para la masa muscular.

Según Mayo Clinic, “las manzanas son buena fuente de fibra”, lo cual es esencial para el sistema digestivo, además de regular los niveles de colesterol. Por otra parte, MedlinePlus explica que la avena contiene betaglucanos, otro tipo de fibra soluble que mejora el perfil lipídico y refuerza la salud del corazón.

Combinar estos ingredientes resulta beneficioso para prevenir depósitos grasos en la sangre, reduciendo así enfermedades cardiacas, además de ser un licuado perfecto para el metabolismo por sus fibras.

Ingredientes y preparación

Es importante que visite a un nutricionista antes de tomar la bebida, para saber si es alérgico a alguno de estos alimentos; aunque es una bebida con alimentos naturales, un profesional debe revisar la dieta.

Por Álvaro Richard Real Martínez

Mantener un peso saludable es una de las estrategias más utilizadas para reducir el riesgo de enfermedades crónicas y mejorar la calidad de vida. Entre las actividades físicas más elegidas para quemar grasa se encuentran caminar y trotar. En este contexto, especialistas explican las diferencias entre ambas prácticas, su impacto y los factores que influyen en la elección más adecuada.

De acuerdo con el Instituto del Corazón, Pulmón y Sangre de EE.UU., el control del peso corporal cumple un rol central en la prevención de afecciones como la diabetes tipo 2, la hipertensión arterial, las enfermedades cardiovasculares y algunos tipos de cáncer. Además, sostener hábitos activos se asocia con mejoras en la energía diaria, el estado de ánimo y el bienestar general.

En ese contexto, la elección entre caminar o trotar adquiere relevancia. Varios profesionales de la actividad física coinciden en que no existe una única respuesta válida para todas las personas.

“Correr y caminar pueden ayudarte a perder peso”, afirmó Kaleigh Ray, fisióloga del ejercicio y entrenadora certificada en el Colegio Americano de Medicina del Deporte, en una entrevista con Prevention.

Aunque el trote permite un mayor gasto calórico en menos tiempo, según explica la especialista, caminar de manera regular ofrece una opción con menor impacto físico y mayor probabilidad de mantenerse en el largo plazo.

“Es una de las actividades más accesibles y de bajo impacto que existen”, dijo Mikel Daniels, podólogo certificado y director médico de We Treat Feet Podiatry en Maryland, a Prevention. “No requiere equipamiento complejo ni instalaciones específicas. Puede realizarse al aire libre, en parques, calles del barrio, centros comerciales o en cintas de correr dentro del hogar”.

Al tratarse de un ejercicio de bajo impacto, reduce la carga sobre articulaciones como rodillas, tobillos y caderas. Esto la convierte en una opción adecuada para personas que recién comienzan a entrenar, adultos mayores o quienes presentan antecedentes de lesiones.

“He tenido pacientes que empezaron con una caminata lenta alrededor de la manzana y, con el tiempo, bajaron de peso de forma constante y lo mantuvieron gracias a que pudieron mantener la rutina”, aseguró Daniels.

Aunque transitar a un ritmo lento no genera el mismo gasto calórico que trotar, existen formas de incrementar su intensidad:

Uno de los aspectos que más se tienen en cuenta al comparar estas dos actividades es el riesgo de lesiones. El trote es un ejercicio de mayor impacto, lo que incrementa la posibilidad de sufrir problemas como tendinitis, fascitis plantar o fracturas por estrés.

“Es muy común esforzarse demasiado y muy rápido al principio cuando estás motivado, pero generalmente termina en agotamiento”, afirmó Josh Schlottman, entrenador personal certificado y entrenador de fuerza.

Las estadísticas muestran que el 50% de los corredores experimenta al menos una lesión al año que obliga a interrumpir el entrenamiento. Esto puede afectar la constancia y, en consecuencia, los resultados en la pérdida de peso.

Caminar, en cambio, presenta un perfil de riesgo considerablemente menor. Al ser una actividad de bajo impacto, permite una práctica más frecuente y sostenida, incluso en personas con limitaciones físicas o dolencias articulares.

Los especialistas señalan que un programa de ejercicio interrumpido por dolencias suele ser menos efectivo que una rutina moderada pero constante. Por este motivo, la elección debe contemplar no solo la intensidad, sino también la capacidad de mantener la actividad a lo largo del tiempo.

“Empieza con un objetivo realista. Prioriza la constancia sobre la intensidad”, señaló Jordan Langhough, entrenador personal certificado, dietista titulado y propietario de JL Nutrition and Movement. “Si te esfuerzas demasiado o te apresuras demasiado, probablemente te dejará dolorido y posiblemente lesionado”, explicó.